层层递进的空间中幔帐既作空间的分隔手段，又因为柔和的曲线化解了大空间平直空阔的印象。问起东田装修家居的过程，就像与他谈起他对造型创作的过程一样──他依然是着重诉说家对他的意义，而并非是解释局部的细节。他回答的方式既带有神秘感，又如粉彩画一般绘出了清晰的印象。
　　生活中东田给我们展露了他童真的一面，和他的作品相比他的内心其实一点都不酷，而是充满了温暖。
　　设计，不可言传的想法？ 　　经常合作于店面设计的设计师刘威，是执行东田对这个家的概念的推手，默契使得两个人的沟通与理解特别顺畅。东田对家居的看法，也像对他的创作一样，是经过时间积累起来的，当中微妙而不可言传的想法，也许是没来由、甚至是即兴的。经过时间历练的一双眼，东田看得更细，做得却更轻松。 　　他笑着说：我家是人住房子、不是房子住人。 　　对东田来说，家就是一个要让人待得住的地方，人在家中应该是能自由享受随意的舒适。喜欢的东西，不论是公仔、相片、植栽、甚至是画册，只要感觉到了属于、适合它们的空间，便也不拘泥摆设。在造型设计行业长久的洗礼，东田的美感经验已经成为他的记忆，或是说本能的一部分了。所以对于自己的家居布置，在意的是温暖舒适，以享受时光与平静。 　　房子就是要让人住了舒服。他说，看到朋友家冷调理性的陈设总让他坐立难安。他说他很难理解一个近似样板间的家，而对以家作为载体去表现所谓风格化的人他就更不解了。“家的舒适与平静感对生活是很重要的。”他说。平时他喜欢多开几盏台灯，更多角度、面向，柔和的光源让人更能放松，至于客厅顶上华丽的大吊灯，他不好意思的说：“只有在家里有朋友来玩的时候才会开。”
　　巨大的书墙、褶皱瓷以及蝴蝶兰，透出这个起居空间最具鲜明个性的雅致特色。
　　柔和，平衡的哲学 　　想打造家的舒适与平静感，柔和是个关键的元素。他说这就好似在创作一件作品时，也许以为完成了，但之后会发现好像在加强一点什么会更好。这时候，往往是柔和这个概念起了作用。“就像是设计造型时，过多的金属色便需要一些有温暖感的元素搭配，过于刺眼的阳光或阴暗的房间都不如一间光线柔和的房间来得舒服。”这个平衡的哲学同样也应用在他对自身创作的认知上，“创作者不需要太多的自我欣赏，更重要的反而是去体会其它人作品中的优点，学会赞赏别人努力的成果。”通过学会为别人鼓掌，设计人也能再次看清自己，让自己的作品渐渐脱离孤芳自赏的境地。

　　经典设计巴塞罗那沙发构筑的氛围是东田为客人准备的周到而细致的休息区。生活，更重要的是静下来，享受生活的劲与兴味 　　东田从创作造型找到了他感性的出口，而发展此项事业朝集团化发展也帮助他除在私人生活外，能持续在造型师、公司的经营者、老师等多个职业中变换角色。“更多的刺激与变换心境让我更能珍惜最单纯的设计过程。”同样的，不断有新的设计也是他热情有增无减的另一个原因。“每次在第一线与新的模特和摄影师合作，看到他们不同的品位与好恶，给了我更多机会去重新检视自己的想法。” 　　因为工作行业的性质，外人眼里的东田好像永远是华丽、光鲜、充满冲劲的一个个体，他喜爱从小长大的北京。北京宽广的气氛，“让任何在里面的人都感觉渺小，谁都得再变回原来的自己，重拾谦卑自省。”对他而言，家居生活是一种不同动态的表现，平静、有安全感的北京有与其它城市截然不同的生活情趣，与融入生活的过程不存在着太多的芥蒂，就像他一样很幸运地有着良好的自我调节机制。“ 　　东田更注重家里的生活气息，不论是舒服自在的椅子或是享受一杯咖啡、一根烟，重点不在于物质本身的好坏，享受的是这段坐在椅子上或喝这杯咖啡的过程。”脑子里什么也不想，“他说”只是静下来，享受当中的劲与兴味。“品味每一个片段与时刻，这就是东田的家居生活。

[ 本帖最后由 萝萝 于 2008-3-14 12:55 编辑 ]